Særlige forklaringer fra den berømte tyrkiske kunstner Aydın Beyoğlu til yasemin.com!

Jasmine Magasin Liv Nyheder Hvem Er Aydın Beyoğlu Aydın Beyoğlu Folkesange Aydın Beyoğlu Instagram Trt Aydin Beyoglu Kadin Kvinders Linje / by admin / April 05, 2020

Det populære navn på folkesangene, Ordulu besvarede spørgsmålene om den tyrkiske folkemusikartist Aydın Beyoğlu i et interview givet til yasemin.com. Her er detaljerne i vores interview med Aydın Beyoğlu, der tørrede ørerne med sit nye album:

Yasemin.com / SPECIAL

Ny på musikmarkedet farvel Tyrkisk folkemusikartist, der rystede albumets mailinglister og annoncerer de sange, han sang med sin unikke fortolkning Aydin Beyoglu, Fra Yasemin.com-redaktører Ebrar Albayrak og Busenur Çalıktalte til.

Kan du fortælle os lidt om dig selv?

Aydın Alaybeyoğlu blev født i Ordu Korgan i 1973. Efternavnet Alaybeyoğlu kom fra vores familie og familie. Senere, som Aydın Beyoğlu, ændrede vi det, så det kunne bruges inden for kultur og kunst på kort tid. Det har foregået som Aydın Beyoğlu i de sidste 15 år. Min grundskolelærer fra Elazig indså min interesse for musik og blev den første person til at støtte dette spørgsmål. Min lærer sagde i 3. klasse, "Alle burde læse en sang". Som et 9-årigt barn bestemte jeg min forskel ved at vælge 'Değmen Benim Gamlı Yaslı Gönlümü'. Takket være det lys, som vores lærer så i os, holdt jeg koncerter for at synge sange i skolerne. Især ved ceremonierne den 23. april og 19. maj, når alle læste digtning, ville jeg synge folksange. Da vi kom til Istanbul i 1987, begyndte jeg at arbejde i en tekstilvirksomhed på grund af levevilkår og derefter Overgang til professionel musik ved at træne i kontekst og sang på det private Arif Sağ Music Center i Ministeriet for National Uddannelse Jeg gjorde.

"TURKUDS KOMBINATIVE KRAFT ER MEGET VIGTIGT"

Jeg indså min første faseoplevelse i militærcasino ved at blive valgt blandt 73 personer i militæret. I 2002 forberedte og præsenterede jeg folkeprogrammet kaldet "Anadolu med Türküler" i Radio Çağ. I 2003 var jeg vært for programmet kaldet "Türküce" på Meltem Radio TV. Bagefter krydsede vores vej med den nationale tv-selskab Moral FM. Der præsenterede jeg programmet "Turku Blend", der udgives hver fredag kl. 22:30 med indholdet af tyrkisk folkemusik og originalmusik i 13 år. Dette program, som er helt egnet til livskulturen i Anatolia, har haft en dyb virkning på mig. Nogle gange blev jeg involveret i lyden af en hyrde, der græssede hans lam i platåerne. Jeg glemmer aldrig, vi havde en telefonforbindelse med en 7-årig datter af et af vores publikum, der deltog i programmet fra Manavgat. Hendes far, der havde siddet i fængsel i 4 år og ikke engang blev interviewet i telefon, lyttede til den sang, som den lille pige ville have, takket være programmet "Turkic Blend". Da hendes far kom med i liveudsendelsen 4 år senere, sagde hun altid: "Min datter ville altid have mig for mig, nu vil jeg have hende. Her er folkesangens samlende styrke meget vigtig.

I 2004 Oncu Music Jeg præsenterede mit første album "Deli Başım" med mærket efter musikelskernes smag. I albummet bestående af elleve folkesange; Jeg har fire værker med navnet "Gül Yüzlüm", "Snowy Mountains", "Where I Am Istanbul" og "Happy New Year".

"TURKS ER LYS TIL OSS"

Tyrkisk folkemusik har kastet lys på os gennem historien og vil fortsat gøre det. Fordi det er en dybt rodfæstet kultur. Aşık Veysel, Neşat Ertaş, Mahzuni Şerif, Karacaoğlan... Anatolia udtrykte sig med kultur og kunst på det tidspunkt. Måske dukkede 7 regioner op. Takket være en folkesang er vi undertiden fra Urfa og nogle gange fra Eskişehir. Det er kraften i folksange. Måske er mange af os ikke gået til Sivas nu. Men takket være Aşık Veysel er Sivas som din landsby, dit hjem. Vi rejste ikke til Kırşehir, men når en Neşat Ertaş kommer ud, bliver vi en Kırşehir-borger.

"DET ER IKKE LETT AT VÆRE ARTIST"

Samfundet siger, ”Kunstneren forsvinder”, men kunstneren er ikke let. Kunstneren er nødt til at producere for at være en kunstner indtil hans sidste åndedrag. Et godt eksempel på dette er Yıldıray Çınar. Yıldıray Çınar, sHan gav ikke billeder til pressen om ti eller ti år. Når vi hører årsagen til dette, opstår der en meget tankevækkende begivenhed. Dette var noget, Yıldıray Çınar gjorde ved at tænke, at folk ville kende mit forrige ansigt og huske mig på den måde. Han bevarer både sin kunst og ønsker, at offentlighedens syn på ham ikke ændrer sig. Imidlertid er mange af kunstnerne stadig i stand til at udtrykke sig i dag. magazin ønsker at komme ind på sine begivenheder. Men når kunstneren er en kunstner, er det ikke nødvendigt at være på dagsordenen. Anatoliske folk bringer det allerede på dagsordenen. Faktisk bringer gyldigheden og accept af det arbejde, den person har udført, personen til dagsordenen.

Så hvordan synes du, at den lokale og nationale kunstnerholdning skal være?

Den nationale kunstner skal først bære sin religion, flag, skikker og traditioner i sit hjerte, hjerne og tro. Hvis dette ikke kun handler med kunst eller politik, men også med en industriel interesse, fokuserer den nationale holdning alligevel ikke på det. Folk skal være i stand til at se sig selv og kende deres grænser. Man skal først bestemme sit sted, og derefter holder folk dig på et smukt sted.

Ligegyldigt hvor meget du skriver digtning for hjemlandet uden at elske hjemlandet, gør det ikke. Så længe du ikke lever eller beskytter din tro, uanset hvor længe du lyver, vil du sige, uanset om du siger Allahs ord, stopper det ikke på dit sprog. Disse mennesker bar de nationale i deres hjerter.

Hvorfor hedder dit album Farewell? Hvad taler han om Veda?

Veda er faktisk en person, der siger velkommen til Veda. Ingen siger velkommen til hans farvel. Jeg siger lidt mere folkesange. Som jeg har skabt med mine egne kompositioner i de senere år, er dette album for det meste fyldt med folkesange skrevet på dem. Hvis der er adskillelser og tristhed omkring dig, afspejles disse også i dine digte. Men dette er undertiden at elske, nogle gange til adskillelser... Jeg ser dog på afskeden som følger; Jeg sagde ikke farvel til nogen. Selv dem, der siger farvel til mig, føler, at de er sammen med mig. Måske var de der forlod mig poesi. Det er også meget vigtigt i livet. Det nævnes også i refrain;

Vi kunne ikke sige farvel
Vi kunne ikke se øjet
Vi spiste og drak alle disse år
Vi kunne ikke få en halal.

"NÅR jeg gik i orden, gjorde jeg ikke noget"

Hver person skal være halal, så snart de mødes i 5 minutter. At sige farvel går ikke nødvendigvis et eller andet sted. Jeg sagde ikke farvel, da jeg kom tilbage til landsbyen, især da jeg gik tilbage til landsbyen. Jeg kysser min mors hånd hver gang jeg går, men jeg kysste ikke på vej tilbage. For næste gang jeg går, siger jeg 'velkommen' og kysser dine hænder. Da jeg sagde, at jeg skulle af sted, kunne jeg ikke kysse nogens hånd. Dette har aldrig været hørt i 15 år.

Dette blev afsløret på en koncert, jeg gav i Ordu Fatsa for 2 måneder siden. Jeg har 5.000 mennesker, og min mor bliver behandlet på et privat hospital 100 meter væk. Jeg gik ikke til min mor før koncerten. Fordi hans mors tilstand var lidt værre den dag, og at se det sådan, ville eliminere muligheden for et sundt program. En blomst kom under koncerten og sagde: 'Vi vil have dette til din mor'. Så folkemængden blev vant til mig og ikke gå til min mor... For første gang forklarede jeg min farvelforklaring med en artikel, jeg skrev om min mor på min private side.

Jeg skrev følgende;

Livsfrygt begynder efter, at folk er eldet. Min mor sagde: 'Kys min hånd, når Aydın går igen.' 'Måske kan du ikke se igen ...' Veda har faktisk en anden betydning for mig.

Er der nogen eller nogen, du tager som et eksempel, mens du fremmer dine succeser trin for trin i dit musikliv?

Da vi først kiggede på Aşık Veysel, påvirkede det mig meget, og det påvirkede mange kunstnere som mig. Fordi handlingen med inspiration, styrke og tolerance, som Allah gav ham, selvom han ikke kunne se sine øjne uden for alle sine muligheder holdning og liv hos en person, der har taget og set sig fuldt ud i mangler påvirket.

Når vi ser på det, forbliver Aşık Veysel på den anatoliske jord, så længe dette flag er flagret i dette land. Bortset fra det, Karacaoğlan, Pir Sultan... Dette er mennesker, der er blevet en bro i at bære anatolsk kultur indtil i dag.

"MUSA EROĞLU ET NAVN TIL AT TAGE PRØVE"

Ser man på den sidste æra, er Musa Eroğlu et eksempel, der skal tages som et eksempel. Fordi kunstneren er nødt til at efterlade noget eksemplarisk for generationer efter det er dannet og udviklet. En 16-17-årig teenager kan måske elske Musa Eroğlu 'Telli Turnam Selam Gelir'. På den ene side, mens de lytter til sangen "Enden af vejen er synlig", kan de ældre, der lever deres efterår, lære mange lektioner for sig selv. På det tidspunkt, vi siger fra 7 til 70, holder Musa Eroğlu det i live indtil udgangen.